TITOLO: ABBRACCIALO PER ME; REGIA: Vittorio Sindoni; genere: drammatico; anno: 2015; paese: Italia; cast: Stefania Rocca, Moisè Curia, Vincenzo Amato, Paola Quattrini; durata: 103′
Nelle sale italiane dal 21 aprile, Abbraccialo per me è l’ultimo lungometraggio diretto da Vittorio Sindoni, che tratta il delicato tema della malattia mentale.
Ciccio è un ragazzino allegro e vivace, con una grande passione per la musica. Il suo sogno, infatti, è quello di diventare, un giorno, un grande batterista. Fin da piccolo, però, ha spesso mostrato dei segni di squilibrio, sintomo di un disturbo psichico riconosciuto tale solo durante l’adolescenza. La sua situazione creerà non pochi problemi all’interno della famiglia: sua madre Caterina – che non ha mai voluto accettare l’idea che suo figlio sia malato – instaurerà con lui un rapporto quasi simbiotico, mentre suo padre Pietro farà da subito fatica a rapportarsi alla malattia di Ciccio e, allo stesso tempo si sentirà trascurato dalla moglie.
Tema non facile, estremamente delicato, ma anche parecchio interessante, quello del disagio mentale. Numerosi, infatti, sono gli autori che hanno deciso di mettere in scena storie che trattassero l’argomento. Primo fra tutti, Robert Wiene, che già nell’epoca del muto – esattamente nel 1920 – decise di affrontare la questione nel suo capolavoro espressionista Il gabinetto del Dottor Caligari. Facendo un salto avanti di parecchi anni, non possiamo non ricordare l’ormai cult Qualcuno volò sul nido del cuculo – per la regia di Miloš Forman. E, infine, anche l’Italia, dal canto suo, si è più volte rapportata a questo mondo, sia con documentari (primo fra tutti Matti da slegare, di Silvano Agosti), sia con lungometraggi di finzione (ad esempio, con il recente Si può fare, per la regia di Giulio Manfredonia). Dopo aver letto questi titoli (e soprattutto dopo aver visto questi film) fa un effetto parecchio strano veder, in qualche modo, associato ad essi questo ultimo lavoro di Sindoni. Ma vediamo perché.
Il lungometraggio in questione, più che sul disagio mentale in sé, è incentrato sul rapporto madre-figlio e su come la prima viva con difficoltà la malattia del secondo. Questo, però, presuppone, in ogni caso, al fine di sembrare un lavoro improvvisato, un’accurata ricerca in campo clinico. Ricerca, però, che qui non è stata fatta a dovere, per ammissione del regista stesso. E, purtroppo, i risultati si vedono. Seppur – dal punto di vista della scrittura – sia presente un certo crescendo narrativo, man mano che ci si avvicina al finale, non si riesce ad empatizzare a sufficienza con i personaggi raccontati, in quanto si ha subito l’impressione di trovarsi davanti ad un prodotto semplicistico, raffazzonato, che si muove più che altro per stereotipi.
E questo effetto è amplificato da non pochi manierismi presenti all’interno del lungometraggio, come anche da scene prevedibili e macchinose (il tentato suicidio di Caterina, l’improvvisa morte di Pietro), oltre che da una direzione degli attori che – malgrado la presenza di un cast di tutto rispetto – ha fatto sì che ogni singola battuta pronunciata risultasse quasi “staccata” da quelle degli altri personaggi, privando così le scene di una necessaria fluidità.
Tornando brevemente a parlare del cast, oltre a grandi nomi quali Stefania Rocca, Vincenzo Amato, Paolo Sassanelli e Paola Quattrini, si sono rivelati piacevoli sorprese i giovani Moisè Curia (nel ruolo di Ciccio) e Giulia Bertini (Tania, sorella del protagonista). Prestazioni, le loro, purtroppo poco valorizzate dal contesto in cui hanno avuto luogo, ma che comunque hanno rivelato interpreti decisamente promettenti.
In conclusione, Abbraccialo per me è, purtroppo, un prodotto poco riuscito, che parte da un tema delicato e di grande interesse, ma che – per tutto il lungometraggio – viene portato avanti a fatica.
VOTO: 4/10
Marina Pavido
Tra i film in concorso, il lungometraggio Abbraccialo per me, diretto da Vittorio Sindoni e interpretato da Stefania Rocca (con Moisè Curia, Giulia Bertini, Vincenzo Amato, Paolo Sassanelli, Pino Caruso e Paola Quattrini),che racconta di una donna, con il grande sogno di diventare madre, e del figlio che si scoprirà poi essere affetto da disagio mentale e che riuscirà a creare un rapporto con il mondo esterno grazie all’amore e alla passione per la musica. Tra gli altri film, Crazy 4 Africa, di Tommaso Galli e Centro Diurno San Paolo di Roma, documentario che racconta l’avventura di 5 utenti e 5 operatori di un Centro Diurno di Roma (ASL Roma 2 ex C) che coraggiosamente si confrontano con persone che, sebbene in un altro continente (l’Africa) combattono la stessa battaglia di inclusione sociale. Altro documentario, Habitat-Note personali, di Emiliano Dante, girato a L’Aquila, che racconta i sintomi e le fobie legate al trauma del terremoto. Quindi, Matti a Cottimo di Mauro De Fazio e Simone Sandretti, che descrive la vita quotidiana di chi nonostante le “voci nella testa”, la paranoia, la depressione, le visioni, le allucinazioni sono ancora in grado di alzarsi la mattina per andare a lavorare in fabbrica, vendere giornali, fare le pulizie, organizzare festival, scrivere canzoni. Quindi il lungometraggio Mozes, il pesce e la colomba di Virág Zomborácz, commedia surreale e brillante che racconta di un giovane tormentato dal fantasma del padre, un pastore protestante autoritario e ingombrante, appena morto.
Tra i corti, il pluripremiato e fresco vincitore del David di Donatello, Bellissima, di Alessandro Capitani, storia di una ragazza imprigionata nella sua obesità e del suo inaspettato incontro nel bagno di una discoteca. Vere e proprie materializzazioni di fobie e giochi temporali in Dietro lo specchio, di Giacomo Sebastiani e Giorni marziani, di Vito Palmieri. Il regista Brando De Sica porta al festival Non senza di me, dove un padre (Max Tortora) estremamente possessivo, impone al figlio una vita priva di indipendenza. Il carcere di Rebibbia fa da sfondo a Messaggio in una bottiglia, di Ilary Artemisia Rossi, realizzato nel corso di un progetto finanziato dalla Regione Lazio con operatori della ASL Roma 2 – ex B e pazienti psichiatrici detenuti. Quindi il thriller / horror Fatti osceni in luogo pubblico, di Stefano Viali, sull’ossessione nei confronti degli immigrati e Il lato oscuro, di Vincenzo Alfieri, interpretato da Paolo Poggio, Gian Marco Tognazzi e Luigi Diberti, dove la realtà è deformata da un consumo eccessivo di film e fumetti.
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