Alla 73° MOSTRA DI VENEZIA tre film sostenuti dal MILANO FILM NETWORK

Ricevo e volentieri pubblico

foto LIBERAMI un film documentario di Federica Di GiacomoMILANO FILM NETWORK
ALLA MOSTRA DI VENEZIA TRE FILM SOSTENUTI DAI PROGETTI “IN PROGRESS” E “L’ATELIER”

“SPIRA MIRABILIS”, “LIBERAMI” E “ATLANTE 1783”

www.milanofilmnetwork.it

Il Milano Film Network è orgoglioso di segnalare che alla 73. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia parteciperanno tre film sostenuti negli ultimi due anni dal Network attraverso i progetti In Progress e L’Atelier: SPIRA MIRABILIS di Massimo D’Anolfi e Martina Parenti (Concorso Venezia73), vincitore del Primo Premio, offerto da Lombardia Film Commission, dell’Atelier MFN 2015; LIBERAMI diFederica Di Giacomo (Concorso Orizzonti), vincitore di due premi di post­produzione dell’Atelier 2015; ATLANTE 1783 di Maria Giovanna Cicciari (Sic@Sic/Settimana Internazionale della Critica), tra i finalisti di In Progress MFN 2014.

SpiraMirabilis__ACQUACon In Progress (laboratorio per progetti di film da sviluppare, la cui terza edizione si concluderà a settembre) e L’Atelier (fondo di sostegno alla post­produzione di lungometraggi italiani, il cui bando 2016 sarà disponibile a breve), il Milano Film Network si propone da alcuni anni come un vero e proprio progetto di sostegno produttivo per il cinema italiano indipendente.

«Siamo molto felici di aver accompagnato per un tratto importante del loro percorso produttivo tre progetti in cui abbiamo creduto da subito e su cui ora scommettono la Mostra di Venezia e la Settimana della Critica – dichiara il presidente di MFN Alessandra Speciale. Oltre che con i loro autori, vogliamo congratularci anche con Fatima Bianchi, Irene Dionisio e Luca Ferri, altri registi che abbiamo seguito e premiato in passato e di cui si vedranno al Lido i nuovi lavori. Una partecipazione così nutrita in un appuntamento prestigioso come quello di Venezia, unita a una presenza non meno importante al Festival di Locarno (dove sarà presentato LA NATURA DELLE COSE di Laura Viezzoli, premi In Progress 2014 e Atelier 2015) ci confermano che il MFN è sulla buona strada per sostenere i talenti più promettenti del nostro cinema indipendente».

SIC@SIC - ATLANTE 1783 - 2 - CopiaMilano Film Network è il progetto realizzato grazie al sostegno della Fondazione Cariplo che unisce l’esperienza e le risorse dei sette festival di cinema milanesi per offrire una proposta culturale lungo tutto l’anno e una serie di servizi per chi si occupa di cinema e audiovisivo a Milano e in Italia. Il network, nato da un’auto organizzazione dei sette festival di cinema della città di Milano (Festival del Cinema Africano d’Asia e America Latina, Festival MIX Milano, Filmmaker, Invideo, Milano Film Festival, Sguardi Altrove Film Festival, Sport Movies & Tv Fest) mira a includere non solo gli operatori del settore audiovisivo ma anche istituzioni e attori socio-economici, a riconoscimento della valenza del cinema in quanto forma d’arte ma anche settore produttivo che genera ricadute positive sul tessuto urbano.

Per maggiori informazioni: coordinamento@milanofilmnetwork.it

SARDINIA FILM FESTIVAL: AL VIA L’EDIZIONE n°XI

Ricevo e volentieri pubblico

SASSARI 27 GIUGNO – 2 LUGLIO 2016

Polo Didattico “Il Quadrilatero”, viale Mancini 5

            e… al “Borgo di Torre Tonda” in via Torre Tonda e al “Caimano distratto” in piazza Tola

e poi….ad agosto a Villanova Monteleone e a settembre a Bosa

Immagine tratta da BLADE RUNNERSarà un’edizione intensa e ricca di emozioni la numero undici del Sardinia Film Festival, il premio internazionale per cortometraggi organizzato dal Cineclub Sassari, in città dal 27 giugno al 2 luglio. Oltre alle proiezioni dei corti provenienti da tutto il mondo (prime visioni assolute per la Sardegna e, alcune, anche per l’Italia e l’Europa) nella sede storica de “Il Quadrilatero” in viale Mancini 5, è in programma una serie di appuntamenti artistici, culturali e musicali dislocati nel centro storico. Da via Torre Tonda a piazza Tola e alla Sala Duce di Palazzo Ducale. Tutti, come le proiezioni serali, ad ingresso libero e gratuito. Inoltre quest’anno il Sardinia Film Festival raggiunge anche le persone  che attualmente vivono nella Casa circondariale di Bancali. Negli stessi giorni in cui gli spettatori si daranno appuntamento al Quadrilatero, all’interno del carcere una giuria di detenuti di varie età e nazionalità visionerà i film in concorso e attribuirà un premio ad uno di essi. È un modo per creare «un filo diretto tra la Città e il carcere –spiega il Garante per i detenuti, Mario Dossoniper riproporre una presenza socialmente e culturalmente rivelante per condividere con le persone carcerate emozioni, sogni, avventure attraverso il cinema. L’iniziativa si colloca nelle diverse attività di risocializzazione, di riavvicinamento delle persone detenute alla società che ogni giorno sono portate avanti dall’Amministrazione penitenziaria con gli educatori, gli appartenenti al Corpo di polizia penitenziaria, i volontari e, grazie alla sensibilità degli organizzatori del Festival, si arricchisce di questa nuova esperienza».

LA MOSTRA

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L’undicesima edizione del Sardinia Film Festival ha un’agenda ricca di appuntamenti, il primo dei quali è in Sala Duce venerdì 24 giugno. Da questa data lo spazio espositivo comunale accoglie un’anteprima del SFF, realizzata con il patrocinio del Comune di Sassari, Assessorato alla Cultura: la mostra “Filmofrenico. Iconografia filmica e immaginario” dell’artista livornese di nascita e sassarese d’adozione Max Mazzoli. Come scrive il critico Stefano Resmini nella presentazione, «Stanley Kubrick, Martin Scorsese, Cimino, Visconti, Bertolucci e R.Scott sono soli alcuni nomi che si rincorrono» nei suoi lavori, dove appaiono «scene che prima di essere trasposizioni di atmosfere filmiche sono brani di vita idealizzata e sognata. Una vita desiderata, come la magia di un film che si dipana nell’inconscio più recondito». (martedì-venerdì dalle alle 13 e dalle 15 alle 18. Sabato dalle 10 alle 13).

2001odissea nello spazio olio su tavola cm100x100  1999LE PROIEZIONI

Le proiezioni iniziano lunedì 27, alle 21, nello spazio all’aperto del Polo Didattico “Il Quadrilatero” di viale Mancini. I film della prima serata sono tutti fuori concorso, a partire dal nuovo cortometraggio del regista sassarese Bonifacio Angius, “Domenica”: “la storia di un incontro estivo con un finale al bacio, tenero e cinico”. Angius tornerà anche martedì 28 per un aperitivo-intervista condotto dalla giornalista Francesca Arca di Radio Venere (alle 19 nel ristorante “Borgo di Torre Tonda” in via Torre Tonda). Altro film in programma è il corto d’animazione messicano “El trompetista”, vincitore della prima edizione del Bosa Animation Awards. E poi, racconta il direttore artistico del Sardinia Film Festival, Carlo Dessì, ci sono «alcuni lavori provenienti da uno dei nostri partner, l’Edinburgh Short Film Festival di Edimburgo, con il quale stiamo consolidando una rete, formata anche da altri festival, per promuovere e far circolare il lavoro dei giovani film makers europei. Tra l’altro –aggiunge- quest’anno il direttore artistico del festival di Edimburgo, Paul Bruce, fa parte della giuria tecnica».

Un altro partner europeo del SFF è  l’irlandese Fastnet Short Film Festival, da dove arriva una selezione di cortometraggi fuori concorso, in proiezione giovedì 30 (dalle 17 in Aula “Salvatore Satta”).

Da martedì 28 iniziano le proiezioni dei film in concorso nella categorie Fiction italiana, Fiction internazionale, Documentario internazionale, Videoarte, Sperimentali, Vetrina Sardegna. A presentare tutte le serate sarà la giornalista Rachele Falchi. «Anche quest’anno –dice Carlo Dessì- il lavoro di selezione è stato impegnativo perché sono arrivati oltre mille film da tutto il mondo. Tra questi, una quarantina sono stati selezionati per le proiezioni al Quadrilatero». Altri trenta, tra sperimentali e videoarte, sono stati visionati dagli studenti dell’Accademia di Belle Arti, che anche quest’anno ha costituito una giuria speciale. Restano i corti da proiettare nelle altre due sezioni del Sardinia Film Festival: ad agosto a Villanova Monteleone per il Festival del Documentario e a settembre a Bosa per quello del corto d’animazione.

I lavori in concorso sono stati realizzati quasi tutti tra il 2015 e il 2016 da giovani film makers. E sono tutte prime visioni per la Sardegna. Non solo, precisa Dessì, «ci sono anche delle prime visioni europee, oltre al film fuori concorso di Angius. Per esempio, per quanto riguarda i sardi, c’è un lavoro surreale e divertente di Marco Antonio Pani intitolato “Maialetto della Nurra” e uno più  onirico, “Gianni”, realizzato da due giovanissimi: Nicolç Barabino e Fry J. Apocaloso.  Una prima visione europea è anche il poetico cortometraggio iraniano “The cemetery men” di Ali Mardomi e l’italiano “Centro Barca Okkupato” con protagonisti battaglieri anziani in autogestione». Tante, poi, le prime visioni italiane: tra queste il belga “Le mur” di Samuel Lampaert, una riuscita  metafora della comunicazione tra esseri umani.

L’ultima sera, sabato 2 luglio, come da consuetudine per il Sardinia Film Festival, verrà proiettato (fuori concorso) il cortometraggio vincitore del David di Donatello 2016: “Bellissima”, alla presenza del regista Alessandro Capitani.

LE GIURIE DEL FESTIVAL

La giuria tecnica dell’undicesima edizione del SFF è formata dal regista Salvatore Mereu (“Ballo a tre passi”, “Sonetàula”, “Bellas mariposas”), da Manuela Buono della casa di distribuzione Slingshot Films di Trieste e dal direttore dell’Edinburg Short Film Festival Paul Bruce. Ci sono poi la giuria dell’Accademia di Belle Arti, quella di Scienze della Comunicazione, e la giuria della Federazione italiana dei circoli del cinema (Ficc).

La vera novità di quest’anno è, però, la giuria dei detenuti della Casa circondariale di Bancali, voluta dal Sardinia Film Festival in collaborazione con la Direzione-Area trattamentale e con il Garante del diritti delle persone recluse, che da quest’anno è il sociologo Mario Dossoni.

UNA CITY. olio su tela cm100x100 2015GLI APERITIVI COI REGISTI

«Il programma dell’undicesima edizione –racconta Carlo Dessì- alterna le proiezioni a momenti di approfondimento sulle nuove tendenze cinematografiche e ad occasioni di pura convivialità. A volte mescolando le due cose tra loro, come nella serie di incontri “Aperitivo con il regista”». L’appuntamento è da mercoledì a venerdì alle 19 nel ristorante “Borgo di Torre Tonda” (via Torre Tonda). Qui la giornalista Francesca Arca di Radio Venere dialogherà con alcuni dei più apprezzati autori cinematografici sardi. Si inizia martedì 28 con il regista sassarese Bonifacio Angius (“Sa Grascia”; “Perfidia”), al SFF anche nella serata di apertura con il suo nuovo cortometraggio, “Domenica” (fuori concorso). Mercoledì 29 arriva il regista oristanese Peter Marcias  (“I bambini della sua vita”; “Liliana Cavani–Una donna nel cinema”; “Dimmi che destino avrò”). Giovedì 30 i riflettori si spostano su Paolo Zucca (“L’arbitro”) e venerdì 1° luglio su Enrico Pau (“Jimmy della collina”; “L’accabadora”).

IL CONVEGNO

Sempre venerdì 1° luglio alle 17.30 (aula Salvatore Satta, “Il Quadrilatero”) il SFF in collaborazione con la casa di produzione “Il Monello Film” organizza il convegno “Cinema: incontro con gli operatori del mercato”. È un appuntamento importante che darà ai film makers l’opportunità di capire le tendenze del mercato cinematografico e i requisiti necessari perché un cortometraggio attiri l’interesse di produttori e distributori. Partecipano Manuela Buono (distribuzioni Slingshot Films), Paolo Minuto (Cineclub Internazionale Distribuzione) e  Franco Muceli (vice presidente Anec Sardegna). Modera Riccardo Baldini, Head of Production – Fondazione Sardegna Film Commission.

DOPO-FESTIVAL                                                                                                                                          Come ogni festival che si rispetti anche il SFF avrà il suo “Dopo Festival”. Da martedi 28, ogni giorno, dopo le 23,30, lo staff incontrerà gli spettatori presso “Il Caimano Distratto” di piazza Tola per bere qualcosa in compagnia e assistere alla proiezione di brevi cortometraggi fuori concorso. Poi la serata conclusiva, sabato 2 luglio, si festeggia tutti insieme con un la Vilsait Jazz Band (alle 23 al “Caimano Distratto”) e il suo repertorio di brani in stile dixieland e rielaborazioni jazzistiche e latino-americane.

Il Sardinia Film Festival è organizzato dal Cineclub Sassari con il patrocinio e il contributo di Commissione nazionale italiana per l’Unesco, Presidenza del Senato della Repubblica italiana, Presidenza della Camera dei Deputati, Presidenza del Consiglio dei Ministri, Mibact, Farnesina, Regione autonoma della Sardegna, Sardegna Turismo, Comune di Sassari, Comune di Villanova Monteleone, Comune di Bosa, Università degli Studi di Sassari, Accademia di Belle Arti “Mario Sironi” di Sassari. La realizzazione del festival è resa possibile grazie alla collaborazione di Sella&Mosca, Aeroporto di Alghero, Arri, Confalonieri, Nastri d’Argento, Sistema turistico Villanova Monteleone, Coordinamento servizi bibliotecari, Museo del Vino di Berchidda, Università degli Studi di Sassari-Dipartimento di Giurisprudenza, Cineclub Roma, Diari di Cineclub, Hotel Grazia Deledda, Hotel Vittorio Emanuele, Hotel Leonardo Da Vinci, Ficc, Moviementu Rete Cinema Sardegna,  Il Caimano Distratto, Ristorante Borgo di Torre Tonda, Festival internazionale Ottobre in Poesia, Il Monello Film, Radio Venere, Vilsait Jazz Band. Sono partner europei del Sardinia Film Festival: Fastnet Short Film Festival (Irlanda), Fike (Portogallo), Edinburgh Short Film Festival (Scozia), Psarokokalo (Grecia)

APPELLO DEGLI OPERATORI: AL PIU’ PRESTO LA LEGGE CINEMA

Ricevo e volentieri pubblico

 

APPELLO DEGLI OPERATORI: AL PIU’ PRESTO LA LEGGE CINEMA

Prosegue a Matera il Meeting del Cinema Indipendente. Domani anteprima per il pubblico di “Tangerines”

Avere una nuova legge cinema al più presto. E’ l’appello che rivolgono alle istituzioni i rappresentanti del settore cinematografico intervenuti a Matera, in occasione del V Meeting Internazionale del Cinema Indipendente, all’’incontro dedicato al disegno di legge su cinema, audiovisivo e spettacolo. Quello di Matera è stato il primo appuntamento pubblico di confronto sul disegno di legge approvato dal Consiglio dei Ministri a fine gennaio che, proprio in questi giorni, è stato bollinato dalla Ragioneria di Stato per giungere in Parlamento, dopo il passaggio al Quirinale.

Ad illustrare i principi del provvedimento è intervenuto il direttore generale Cinema del Mibact, Nicola Borrelli. Un disegno di legge che si propone di stabilizzare le risorse per il settore, dando certezze agli operatori che potranno contare su oltre 400 milioni di euro l’’anno. Un provvedimento che, ha spiegato Borrelli, per sostenere il settore utilizzerà strumenti fiscali, e un sistema di automatismi, virtuosi e costruttivi, che sostituirà il meccanismo discrezionale di attribuzione dei finanziamenti pubblici.

Tutti i rappresentanti delle associazioni hanno sottolineato quanto sia essenziale velocizzare il dibattito parlamentare sul testo, per avere presto una nuova legge di sistema, al passo con i tempi.

Il presidente AGIS, Carlo Fontana, ha sottolineato l’’impegno del governo nel sostenere la cultura e la volontà con questo disegno di legge di razionalizzare l’’impianto dell’’intero sistema audiovisivo, mettendo a disposizione risorse importanti. Una fase delicata sarà quella di scrittura dei decreti attuativi per i quali auspica prosegua il confronto costruttivo con le categorie.

Nell’’esprimere apprezzamento per il disegno di legge, Riccardo Tozzi, presidente ANICA, ha sottolineato in particolare l’’importanza di considerare il settore nella sua complessità, ragionando in termini di audiovisivo e non più soltanto di cinema. Inoltre, è un testo che pone al centro il tema del pubblico e introduce meccanismi automatici al posto di dei selettivi.

Giudizio positivo anche da parte di Martha Capello, presidente AGPCI, che evidenzia l’’attenzione che il governo ha avuto nei confronti delle istanze dei giovani produttori, apportando ad esempio utili modifiche ad alcuni meccanismi legati al tax credit.

Giulio Dilonardo, vicepresidente ANEC, associazione esercenti cinema, ha espresso apprezzamento per l’’attenzione riservata alle sale e alle risorse per le riaperture, sottolineando tuttavia che, considerando i tempi lunghi con i quali il ddl dispiegherà i suoi effetti, non bisogna perdere di vista il presente e ciò che si può fare subito per le sale, ovvero la defiscalizzazione dell’IMU e i decreti per il tax credit per la ristrutturazione sale in applicazione della legge di stabilità.

Nell’’apprezzare l’’impianto della legge che ha il merito di ridisegnare il settore, Domenico Dinoia, presidente FICE, ha però sottolineato l’’esigenza che si preveda un intervento specifico per le sale d’essai, alle quali il provvedimento non fa alcun riferimento, sale che hanno il merito di proporre un cinema di qualità che difficilmente il pubblico potrebbe vedere altrove.

Per Carlo Bernaschi, presidente ANEM, associazione esercenti multiplex, il disegno di legge è fondamentale, perché ridisegna il settore, ma sarà importante vedere anche come saranno impiegati i 400 milioni messi a disposizione.

Andrea Occhipinti, presidente Sezione distributori ANICA, ha puntato l’’attenzione sui decreti attuativi che serviranno a capire, ad esempio, come sarà articolato il tax credit e come si potrà accedere alle risorse, sottolineando che le imprese hanno bisogno di certezze su come operare.

Riccardo Trigona, presidente Animation Italy, individua nella legge uno strumento che traccia una via di sviluppo e crea per le aziende le condizioni per competere.

Stefania Ippoliti, presidente Italian Film Commission, ha sottolineato come il provvedimento riconosca finalmente il ruolo delle Film Commission, invitando a non appesantire il testo perché una legge di sistema ha bisogno di pochi principi, ma chiari.

Alberto Baldini di BNL Paribas ha invitato a riflettere sul previsto abbassamento dal 40% al 30% del tax credit per gli investitori esterni, che potrà essere un elemento di riflessione per quelle imprese che vogliono investire nella produzione.

Paolo Protti, presidente del Comitato di Gestione di Schermi di Qualità, il progetto speciale del Mibact di sostegno alla programmazione di cinema italiano ed europeo di qualità – giunto, dopo dieci anni, all’’ultima edizione – ha sottolineato i risultati proprio di quest’’ultima edizione a cui hanno partecipato 713 schermi, di cui 865 hanno concluso l’’iter e 568 sono rientrate nei parametri, generando ben 98 mila giornate di programmazione.

All’’incontro sono intervenute anche la senatrice Michela Montevecchi, componente della VII Commissione Cultura, e la deputata Lorenza Bonaccorsi, responsabile Cultura e Turismo del PD che, nell’’ascoltare con attenzione le osservazioni dei rappresentanti del settore, hanno espresso la massima disponibilità a tenere conto delle varie richieste, in vista della discussione parlamentare.

Promosso e organizzato dall’’Agpci, Associazione Giovani Produttori Cinematografici Indipendenti, insieme alla Fice, Federazione Italiana Cinema d’essai, e all’’Anec-Agis Puglia e Basilicata, il Meeting vede riunito fino al 13 marzo il mondo della produzione e quello dell’esercizio del cinema indipendente. All’’appuntamento partecipano numerosi operatori del settore audiovisivo nazionali e internazionali, ospiti delle istituzioni e artisti.

Per il pubblico di Matera, il programma di domani, 12 marzo, prevede al Cinema Comunale (ore 21.00) l’’anteprima del film estone Tangerines, di Zaza Urushadze, candidato all’Oscar 2015 e al Golden Globe 2015 per il miglior film straniero. L’’anteprima, che vedrà anche la presenza del regista, sarà preceduta da cortometraggio La riva di Nicola Ragone con Massimo Salvato.

Il Meeting è realizzato con il sostegno di Sensi Contemporanei, Agenzia per la Coesione Territoriale e Lucana Film Commission, e il patrocinio di: Presidenza del Consiglio dei Ministri, Ministero del Lavoro e delle Politiche Sociali, Direzione Generale Cinema del Mibact, Regione Basilicata, Comune di Matera, Camera di Commercio di Matera e Agis. Sponsor dell’’iniziativa le Ferrovie Appulo Lucane, Calia, il Ristorante l’’Abbondanza, Area 8 e Fattorie Donna Giulia.

Sarà possibile seguire il Meeting in diretta twitter su @Agpci con l’hashtag #mici5

Il Meeting è anche su facebook alla pagina https://it-it.facebook.com/agpci/

Il programma della manifestazione è disponibile al link http://agpci.weebly.com/meeting.html

MA CHE NE VOGLIAMO FARE DEL CINEMA IN CAMPANIA?

Ricevo e volentieri pubblico

 

Ma che ne vogliamo fare del cinema in Campania?”

FOTO - Ma che ne vogliamo fare del cinema in Campania.jpgGiovedì 3 marzo alle ore 11.30 presso il Riot Studio di Palazzo Marigliano (Via San Biagio dei Librai 39 – Napoli) sarà presentato alla stampa il documento sulle imprescindibili urgenze del comparto, elaborato negli scorsi mesi e sottoscritto già da oltre 250 professionisti ed operatori dei diversi ambiti del Cinema in Campania.

 

Dopo mesi di dibattiti ed interventi sulla stampa sulla questione “cinema”, che si sono susseguiti prima e dopo le elezioni della Giunta De Luca, a ormai quasi un anno dall’inizio del mandato, è ora che si vedano delle risposte, dei fatti concreti per rompere l’isolamento di questa Regione, ormai l’unica a non aver messo a sistema un insieme di regole e risorse per favorire le potenzialità di un comparto che vanta risultati straordinari per talento e creatività.

 

Oltre a presentare il documento che è stato elaborato e condiviso da numerosi professionisti, sono due i punti cardine dell’incontro:

Una domanda:

Cosa è successo dei 6 milioni di euro per la produzione audiovisiva, afferenti alla Programmazione Europea 2007-2013, stanziati con la DGR n. 244/2013 e dei quali si è annunciato la riattivazione lo scorso dicembre?  E’ necessario dare un segnale al più con un bando per le produzioni in Campania, giacché le ultime risorse assegnate con evidenza pubblica risalgono al 2009!

Una decisione:

Dare vita al Comitato per una Legge Regionale sul Cinema in Campania (C.LE.R.C.C.) che ha come suo testo fondativo il suddetto documento contenente le linee per mettere a sistema le risorse, riordinare il comparto e integrare, in maniera organica, le diverse filiere esistenti, prevedendo interventi indirizzati allo sviluppo e alla produzione, alla promozione della cultura audiovisiva, alla formazione, con particolare riferimento alla crescita di nuovi talenti e nuove professionalità, ed, infine, al rafforzamento del ruolo della Film Commission Regione Campania.

Questo impegno intende porre le basi per la fondazione di un’associazione sul cinema in Campania che potrebbe rappresentare un unicum nel paese in quanto unisce operatori e professionisti dei quattro diversi settori, con la convinzione che questi ambiti sono assolutamente imprescindibili e connessi tra loro e che solo una visione complessiva consentirà un vero sviluppo di tutte e potenzialità del settore.

 

Oltre ai promotori del gruppo di lavoro e tanti rappresentanti del comparto che hanno aderito saranno presenti Gianluca Arcopinto, Maurizio Braucci, Antonio Capuano, Angelo Curti, Eduardo De Angelis, Antonietta De LilloLeonardo Di Costanzo, Gaetano Di Vaio, Giogiò Franchini.

 

Il documento è stato sottoscritto tra gli altri anche da: Giovanni Cioni, Carolina Crescentini, Enzo De Caro, Nina di Majo, Dario Formisano, Massimiliano Gallo, Massimo Gaudioso, Nicola Giuliano, Stefano Incerti, Guido Lombardi, Vincenzo Marra, Giorgio Magliulo, Nello Mascia, Alessandro Piva, Paola Randi, Patrizio Rispo.

 

 

E’ ancora possibile sottoscrivere il documento e rendere più autorevole questa proposta.

 

contatti

Facebook: Operatori e professionisti del cinema in Campania

Mail: campaniacinema@gmail.com

VENEZIA 72: presentata la decima edizione di UN FILM PER LA PACE

Dal sito ufficiale della mostra

IL FESTIVAL UN FILM PER LA PACE SI PRESENTA
AL VENICE FILM MARKET DELLA 72 MOSTRA INTERNAZIONALE D’ARTE CINEMATOGRAFICA DI VENEZIA

Il Festival “Un Film per la Pace” di Medea (UD) festeggia il decimo anno di vita partecipando dal 3 all’8 settembre al Venice Film Market della 72. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia.

L’obiettivo è duplice: da un lato il Festival mira a promuovere verso il pubblico degli operatori di mercato presenti a Venezia i film presentati nell’edizione di quest’anno chiusasi lo scorso 12 luglio; dall’altro, l’intento è quello di attrarre filmmaker e produzioni al fine di arricchire la programmazione nell’edizione del 2016.

Un film per la pace (A Film for Peace Festival) è un festival cinematografico internazionale organizzato dal Comune di Medea, dall’associazione Un film per la pace e dalla Windcloak Film Production a partire dal 2006 con l’obiettivo di valorizzare e promuovere film e documentari che abbiamo per argomento i temi della pace e dei diritti umani. Enti promotori sono la Regione del Friuli Venezia Giulia, l’Università Ca’ Foscari di Venezia, Dipartimento di Filosofia e Beni culturali, e l’ Università di Padova, Scuola di Giurisprudenza.

Il Festival è presente al Venice Film Market, al terzo piano dell’Hotel Excelsior, con uno stand per fornire informazioni agli operatori del mercato e otto film inseriti nella Digital Video Library, postazioni video individuali che permettono agli accreditati, in particolare ai buyers, di visionare titoli ed entrare in contatto con case di produzione e filmmaker. Nello specifico si tratta di film provenienti da Iran, Russia, Bangladesh, Italia, Germania, Iraq. Tra questi si segnala, in particolare, il documentario sul tema gender Victory Day, diretto da Alina Rudnitskaya, e il film iracheno #73, di Rekesh Shahbaz, sull’attuale genocidio di curdi perpetrato dall’Isis.

AMIDEI 2015 – aperte le richieste di accredito

Ricevo e volentieri pubblico

AmiTestatinaWeb2015 copia

Aperte le richieste di accredito

alla 34° edizione del Premio Amidei

in programma a Gorizia dal 10 al 16 luglio 2015

 

Sono aperte da lunedì 10 maggio le richieste di accredito al Premio Amidei 2015.

Destinato  a studenti, docenti ed operatori del settore cinematografico, oltre ad appassionati e amanti del cinema, l’accredito è valido per l’intero periodo del Festival, 10-16 luglio 2015, consentendo l’accesso a tutte le proiezioni in programma oltre alla  partecipazione agli incontri con gli ospiti.

Come già avvenuto per l’edizione 2014, il premio Amidei rinnova anche per il 2015 due formule di accredito, il PASS HOSPITALITY e il PASS BASIC che saranno rilasciati nel rispetto del regolamento (consultabile sul sito www.amidei.com a partire dal 1 giugno ) e dei posti disponibili. È valido per l’intero periodo del Festival (10-16 luglio 2015) e permette l’accesso a tutte le proiezioni del festival e la partecipazione agli incontri con gli ospiti.

La prima – il PASS HOSPITALITY – comprende fino a 3 giorni di ospitalità (2 notti) in strutture convenzionate a carico dell’organizzazione del Festival fino ad esaurimento dei posti disponibili, la borsa con una copia del catalogo 2015, il badge ed il programma, i, sconti e tariffe agevolate presso i negozi e i locali convenzionati con la manifestazione, ingressi gratuiti ai Musei cittadini convenzion

ati. Il Pass Hospitaly non contempla le domande di accredito con pernottamento per i residenti in provincia di Gorizia, Udine e Trieste.

La seconda – il PASS BASIC – offre gli stessi benefits dell’Hospitality ad eccezione del pernottamento.

Con queste due formule il Premio Amidei si riconferma nel ruolo di promotore della settima arte, attento a coinvolgere nelle attività del festival non soltanto docenti, curatori ed esperti del settore, ma anche studenti desiderosi di assaporare in prima persona incontri con le più autorevoli personalità della scena cinematografica internazionale, accedere a retrospettive arricchite da titoli pressoché introvabili, assistere tavole rotonde tematiche e molto altro ancora.

Gli interessati potranno iscriversi compilando l’apposito modulo in allegato ed inviarlo all’indirizzo accrediti@amidei.com o via posta all’indirizzo Piazza Vittoria 41, 34170 Gorizia (GO), o via fax al numero: +39 0481 539535. Le domande dovranno pervenire entro e non oltre il 6 luglio 2015. Ulteriori informazioni al numero +39 340 1178956.

Il Premio Amidei è organizzato dal Comune di Gorizia Assessorato alla Cultura e dalla Associazione Culturale “Sergio Amidei con DAMS Cinema Gorizia –  Università degli Studi di Udine, con il contributo della Regione Autonoma FVG e Fondazione Cassa Risparmio Gorizia e il patrocinio dellAGIS Triveneto -Associazione generale dello Spettacolo Delegazione delle Tre Venezie.

CINEMA AMERICA ANCORA IN PERICOLO!

Ricevo e volentieri pubblico

Comunicato stampa dei ragazzi del Cinema America!!!

Cinema America ancora in pericolo!!

Cinema America di nuovo a rischio demolizione: noi non molliamo e il mondo del cinema si mobilita”

Dopo lo sgombero disposto dalla magistratura per sequestro cautelativo richiesto dalla proprietà, nonostante l’apposizione di un doppio vincolo da parte del Ministero dei Beni Culturali – come dichiarato pubblicamente dal Ministro Dario Franceschini –  dopo la nostra offerta pubblica per un’acquisizione partecipata dalla cittadinanza e dallo stesso mondo del cinema, il tavolo d’incontro svoltosi ieri tra l’Assessorato all’Urbanistica del Comune di Roma e la proprietà del Cinema America non ha sortito alcun effetto.

In assenza di una qualsiasi proposta chiara dell’Amministrazione comunale, la proprietà attuale del Cinema America mantiene in campo i suoi intenti di demolizione della storica sala e di edificazione al suo posto di mini-appartamenti di lusso, riservandosi tutti i tempi necessari ad un ricorso al TAR una volta conclusa l’istruttoria dei Beni Culturali per il perfezionamento dei vincoli sulla destinazione d’uso e sulla salvaguardia dei mosaici di Cascella e Cesarini Sforza.

Dunque, resta tuttora ad incombere sul Cinema America il rischio della demolizione e della sua scomparsa per un progetto puramente speculativo: lo strumento è ancora un volta la sottrazione alla cittadinanza di un bene storico, con il ritorno alla forzata inattività che già lo aveva segnato per 14 anni. Un rischio incombente su molte sale storiche abbandonate della città di Roma, come si vede dal caso clamoroso del Metropolitan: un destino che nel caso dell’America solo l’occupazione di due anni fa ha bloccato e rimesso in discussione, con la solidarietà attiva del Rione di Trastevere e degli autori, attori e operatori del cinema italiano.

Proprio oggi la stessa magistratura ha rimosso i sigilli del sequestro cautelare al cinema, che dunque è tornato nella piena disponibilità della proprietà. Noi, con l’associazione Piccolo Cinema America entrata in comodato d’uso nello storico forno al civico 7 di via Natale del Grande, proprio accanto alla sala dalla quale siamo stati sgomberati il 3 settembre scorso, proseguiamo i lavori per stabilire un presidio permanente e la continuazione delle attività che avevano fatto dell’occupazione una risorsa cittadina di fruizione gratuita, condivisione e diffusione di cultura.

Siamo ancora più determinati a rilanciare la nostra battaglia per conquistare un’acquisizione pubblica e partecipata del Cinema America e dunque per ripristinare e rendere permanenti quella fruizione, quella condivisione e quella diffusione libere e accessibili a tutti.

Gli autori, gli attori e gli operatori del mondo della produzione cinematografica che ci hanno sostenuto sono altrettanto determinati e si moltiplicano, come già hanno mostrato le dichiarazioni pubbliche di Carlo Degli Esposti. L’arena gratuita autunnale dell’America Occupato che comincerà domani, sabato 13 settembre, in Piazza San Cosimato ne è la riprova viva e tangibile: proprio il 13 Francesco Bruni (cofondatore dell’associazione Piccolo America Occupato) presenterà alle 21:30 il suo “Noi 4” per tornare poi domenica14 alle 20:30 al fianco di Paolo Virzì con “Ovosodo”; il 19 Niccolò Ammaniti presenterà “Io e te” con Francesca Marciano (e possibili sorprese…); nelle settimane seguenti sarà poi la volta di Marco Tullio Giordana con “La meglio gioventù” e sono già confermate le partecipazioni al programma Paolo Sorrentino e Gabriele Salvatores, che concluderà la rassegna.

Piccolo Cinema America – HIC SUNT LEONES

locandina america

MOViE UP – sovvenzione globale per l’audiovisivo: le candidature entro il 15 aprile 2014

Ricevo e volentieri pubblico

Sovvenzione Globale per l’audiovisivo MOViE UP

Pubblicato l’avviso pubblico per l’erogazione di voucher per work experience all’estero nel settore audiovisivo – MOViE UP

Pubblicato l’Avviso Pubblico per l’erogazione di voucher di mobilità ad operatori del settore audiovisivo interessati a realizzare work experience all’estero in paesi Europei o extra Europei.

Scadenza presentazione candidature: 15 aprile 2014

L’Avviso, pubblicato da Ass.For.SEO, nell’ambito della Sovvenzione Globale MOViE UP, finanziata dalla Regione Lazio – Assessorato Formazione, Università, Scuola e Ricerca – P.O.R. Regione Lazio F.S.E. Obiettivo 2 Competitività Regionale e Occupazione 2007-2013 Asse 1 Adattabilità – Obiettivo specifico c), finalizzata al consolidamento e trasferimento di competenze degli operatori del settore audiovisivo per l’internazionalizzazione, prevede il finanziamento attraverso l’erogazione di voucher di mobilità per la realizzazione di work experience all’estero.

 

I voucher saranno erogati in base al periodo di permanenza secondo le seguenti modalità:

 

–         un importo di 4.000,00 euro a fronte di una durata di 30 giorni della work experience;

–         un importo di 7.000,00 euro a fronte di una durata di 60 giorni della work experience;

–         un importo di 10.000,00 euro a fronte di una durata di 90 giorni della work experience.

 

Le risorse disponibili per il presente Avviso ammontano complessivamente ad Euro 1.500.000,00.

 

Le richieste di voucher dovranno pervenire secondo le modalità previste dall’avviso presso la sede dell’O.I. in Via G.A. Badoero n. 51 – 00154 Roma, entro e non oltre le ore 12,00 del 15/04/2014.

 

Per informazioni complementari e/o chiarimenti sul contenuto dell’Avviso e dei relativi allegati è attivo il Numero Verde 800 – 777519.

 

Eventuali informazioni complementari e/o chiarimenti potranno essere richiesti anche a mezzo e-mail all’indirizzo infosgaudiovisivo@assforseo.it entro e non oltre il termine di 20 giorni dalla scadenza del termine di presentazione delle domande di finanziamento. Alle richieste di chiarimento verrà data risposta in forma anonima a mezzo pubblicazione di appositi “chiarimenti” sul sito www.sovvenzioneglobalemovieup.it (nella sezione FAQ relativa all’avviso in oggetto) entro e non oltre 6 giorni prima della scadenza del termine di presentazione delle domande di finanziamento.

 

Per maggiori informazioni:
www.sovvenzioneglobalemovieup.it

www.regione.lazio.it

Sportello MOViE UP Numero Verde 800 – 777519

I CORTI SUL LETTINO CALL FOR ENTRIES

Ricevo e volentieri pubblico

Al Via le Iscrizioni al Sesto Concorso per Cortometraggi “I corti sul lettino – Cinema e psicoanalisi”

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Si terrà il 1 e 2 settembre 2014 la VI  edizione del Concorso per Cortometraggi “I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi”, nell’ambito della rassegna estiva partenopea “accordi @ DISACCORDI – XV Festival del Cinema all’Aperto”.  Il concorso, ideato e diretto dal critico cinematografico e psichiatra Ignazio Senatore, ha annoverato nelle precedenti edizioni, come presidenti della giuria,  Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola ed Alessandro Haber, ed è rivolto ai filmaker italiani e stranieri. I cortometraggi, selezionati da una giuria qualificata composta da registi, attori, critici cinematografici, giornalisti ed operatori del settore, concorreranno per i premi: migliore cortometraggio,  migliore regista, miglior sceneggiatore, migliore attore protagonista, migliore attrice protagonista, miglior documentario, miglior corto straniero e premio del pubblico per il miglior cortometraggio. Inaugurato quest’anno  un nuovo premio, quello per la migliore puntata pilota di WEBSERIE, in omaggio al nuovo formato di fiction che sta suscitando notevole interesse tra gli internauti. La premiazione avverrà il 2 settembre 2014, a partire dalle ore 21,00  presso l’arena cinematografica “accordi @ DISACCORDI” di Napoli. Ogni opera deve avere durata massima di 30 minuti, inclusi i titoli di testa e di coda. Per i documentari è ammessa la durata fino a 60 minuti. I partecipanti dovranno inviare, entro il 31 marzo 2014, i corti alla segreteria del concorso (Movies Event – Via Salvator Rosa, 137/E – 80129 Napoli), allegandoli alla scheda d’iscrizione, scaricabile dal sito www.cinemaepsicoanalisi.com    Info: igsenat@tin.it

 

6° Concorso per Cortometraggi

 

“I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi”

 

nell’ambito di “accordi @ DISACCORDI – XV Festival del Cinema all’Aperto”

Concorso ideato e diretto da IGNAZIO SENATORE

 

 1-2 Settembre 2014

 

 

BANDO DI CONCORSO

 

La VI  edizione del concorso per cortometraggi “I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi”, ideato da Ignazio Senatore, psichiatra e critico cinematografico, nell’ambito della rassegna “accordi @ DISACCORDI – XV Festival del Cinema all’Aperto”, è rivolto ai filmaker italiani e stranieri.

Il concorso, nelle precedenti edizioni, ha annoverato come presidenti della giurie Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola ed Alessandro Haber.

 

1. OBIETTIVI

L’intento è quello di valorizzare, promuovere e divulgare il cortometraggio come forma espressiva particolarmente valida a livello sociale e culturale, di sviluppare le potenzialità dei linguaggi artistici dei nuovi media; rispondere alle esigenze di crescita culturale dei giovani registi emergenti e dare a tutti i filmaker di talento la maggiore visibilità possibile. Proiezioni di film e l’incontro con registi, attori e critici cinematografici faranno da cornice all’evento.

 

2. PERIODO DI SVOLGIMENTO

L’evento si svolgerà il 1 e 2 settembre 2014 presso l’arena cinematografica “accordi @ DISACCORDI” di Napoli e prevede la proiezione dei cortometraggi che saranno selezionati da una giuria qualificata composta da registi, attori, critici cinematografici, giornalisti ed operatori del settore.

 

3. IL CONCORSO

– Ogni opera deve avere durata massima di 30 minuti, inclusi i titoli di testa e di coda. Per i documentari è ammessa la durata fino a 60 minuti.

– Gli autori italiani devono presentare i cortometraggi in lingua italiana o con sottotitoli in italiano.

– I cortometraggi degli autori stranieri, che non adottano la lingua italiana devono essere con sottotitoli in italiano.

I partecipanti dovranno inviare alla segreteria del concorso (MOVIES  EVENT – Via Salvator Rosa, 137/E – 80129 Napoli NA) entro le ore 24 del 31 marzo 2014, farà fede il timbro postale,  allegandola alle opere inviate, la scheda di adesione allegata al presente bando e scaricabile dal sito www.cinemaepsicoanalisi.com

 

4. SELEZIONI E PREMIAZIONI

La giuria del concorso, a suo insindacabile giudizio, attribuirà i seguenti premi:

·        Migliore Cortometraggio

·        Migliore Regista

·        Miglior Sceneggiatore

·        Migliore Attore Protagonista

·        Migliore Attrice Protagonista

·        Miglior Documentario

·        Miglior Puntata Pilota di Webserie

·        Miglior Corto Straniero

·        Premio del Pubblico per il Miglior Cortometraggio

Le premiazioni, che prevedono una targa per i vincitori, avverranno il 2 Settembre 2014 all’arena cinematografica “accordi @ DISACCORDI” di Napoli ed i nominativi dei vincitori saranno pubblicati sul sito www.cinemaepsicoanalisi.com

– I cortometraggi presentati al concorso potranno essere proiettati, senza alcun compenso per gli autori, per scopi didattico-culturali.

 

5. NORME GENERALI

L’organizzazione del concorso, pur impegnandosi rigorosamente nella cura e custodia delle opere pervenute, non si assume responsabilità alcuna per eventuali ritardi postali, furti, danneggiamenti o smarrimenti che queste dovessero subire prima, durante o dopo la manifestazione.

– Per cause di forza maggiore, per problemi tecnico-organizzativi o per apportare migliorie od in caso di eccezioni non previste, l’organizzazione potrà modificare il presente Regolamento, dandone informazione sul sito www.cinemaepsicoanalisi.com

– L’invio della scheda di partecipazione compilata implica l’accettazione integrale ed incondizionata del presente regolamento.

La partecipazione al concorso implica la piena accettazione del presente regolamento.

– Sul sito promotore www.cinemaepsicoanalisi.com saranno comunicate tutte le notizie relative alla ricezione dei lavori, alle eventuali fasi di selezione, nonché i calendari delle proiezioni, il cartellone degli eventi.

 

6. SEGRETERIA DEL CONCORSO

MOVIES EVENT – Via Salvator Rosa, 137/E – 80129 Napoli – NA

 

7. LOCATION

Arena cinematografica “accordi @ DISACCORDI”